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NADA QUE LASTIME
curaduría Natalia Malamute y Macs Zimmermann
CPU, Palacio Barolo, Buenos Aires, Argentina







/
ESP-ENG
Natalia Malamute
August 2019
Cuando entramos la sala estaba a oscuras. Dando los primeros pasos nos dimos cuenta que habían ciertas figuras que incomodaban nuestro camino, fue entonces, cuando encendimos las linternas del celular. Al iluminar las figuras, que nos habían molestado segundos atrás, se generaba un efecto parecido al de ciertas criaturas bioluminiscentes, como la medusa arco iris o el calamar luciérnaga, quienes utilizan los destellos que generan químicamente tanto para atraer a sus presas como para defenderse de ellas. Para bien o para mal, entrar en contacto se vuelve vital.
Con los objetos de la sala sucedía algo parecido. Con su belleza de lo deforme se alzaban contra la norma funcionando como figuras camaleónicas. Fueran dildos, nubes, peces o robots, la necesidad de tocarlos se volvía urgente. Las capas de material que parecían ser blandas generaban ganas de hundir los dedos en ellas, mientras que las superficies lisas y duras eran de esas que a uno le tienta rozar con las manos. En cualquier caso el efecto era de placer e intriga; al tocarlas, ¿nos picaran como las medusas?
La intriga también estaba asociada con la impresión de que los objetos podían desdoblarse en cualquier momento y entonces, ponerse en funcionamiento. Bajo sus pieles se revelaban interiores cibernéticos y laboriosos, compuestos de engranajes, cables y tornillos. De todos modos, la convivencia entre lo orgánico y lo tecnológico no era algo que nos asustara demasiado. Estas quimeras, con sabiduría híbrida se encontraban en un entre medio de las cosas, donde las etiquetas y los límites se volvían difusos. Mediante operatorias defensivas, como haciéndose las tontas, encubiertas de fachadas tiernas y coloridas, nos generaban impulsos. Quizás lo que nos alarmo en un comienzo era lo desconocido, lo que nos incomoda en la oscuridad. 



When we entered the room it was dark. Taking the first steps we realized that there were certain figures that bothered our path, it was then, when we turned on the cell phone flashlights.
By illuminating the figures that had bothered us seconds before, we generated an effect similar to that of certain bioluminescent creatures, such as the rainbow jellyfish or the firefly squid, which use the flashes they generate chemically both to attract their prey and to defend themselves from them. For better or worse, coming into contact becomes vital.
Something similar happened with the objects in the room. With their deformed beauty, they rose up against the norm, functioning as chameleon-like figures. Whether they were dildos, clouds, fish or robots, the need to touch them became urgent. The layers of material that appeared to be soft made one want to sink one's fingers into them, while the smooth, hard surfaces were the kind that one was tempted to rub with one's hands. In any case, the effect was one of pleasure and intrigue; when touching them, would they sting us like jellyfish?
The intrigue was also associated with the impression that the objects could unfold at any moment and then become operational. Beneath their skins, cybernetic and laborious interiors were revealed, composed of gears, wires and screws.
Anyway, the coexistence between the organic and the technological was not something that scared us too much. These chimeras, with hybrid wisdom, were in the middle of things, where labels and boundaries became blurred. By means of defensive operations, as if they were playing the fool, under the cover of tender and colorful facades, they generated impulses in us. Perhaps what alarmed us in the beginning was the unknown, what makes us uncomfortable in the dark.





OBRAS / ARTWORKS


S.t. de la serie Dildotópicxs / Carbonilla sobre papel / 56 x 42 cm   
S.t. from the series Dildotopics / Charcoal on paper / 22 x 16 inches

2018
S.t. de la serie Dildotópicxs / Carbonilla sobre papel / 40 x 36 cm    
S.t. from the series Dildotopics / Charcoal on paper / 22 x 16 inches

2018
S.t. de la serie Dildotópicxs / Carbonilla sobre papel /  40 x  36 cm     
S.t. from the series Dildotopics / Charcoal on paper / 22 x 16 inches

2018
S.t. de la serie Dildotópicxs / Acuarela sobre papel / 45 x 37 cm    
S.t. from the series Dildotopics / Watercolor on paper / 18 x 14 inches inches

2019
S.t. de la serie Dildotópicxs / Acuarela sobre papel / 45 x 37 cm    
S.t. from the series Dildotopics / Watercolor on paper / 18 x 14  inches

2019
S.t. de la serie Dildotópicxs / Acuarela sobre papel / 45 x 37 cm    
S.t. from the series Dildotopics / Watercolor on paper / 18 x 14 inches

2019
S.t. de la serie Dildotópicxs / Acuarela sobre papel / 45 x 37 cm    
S.t. from the series Dildotopics / Watercolor on paper / 18 x 14  inches   

2019







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